Prólogo a la antología de poetas cubanos nacidos a partir de 1959, Mapa del país (Chile), hecha por Norberto Codina. Incluye a los siguientes poetas: Rolando Sánchez Mejías, Víctor Fowler, Alberto Rodríguez Tosca, Emilio García Montiel, Antonio José Ponte, Carlos Augusto Alfonso, Almelio Calderón, Damaris Calderón, María Elena Hernández, Omar Pérez López, Frank Abel Dopico, Manuel Sosa, Arístides Vega Chapú, Reinaldo García Blanco, Sigfredo Ariel, Juan Carlos Flores, Heriberto Hernández y Juan Carlos Valls. Pero como toda antología que se respete implica una limitación, pues dentro del panorama de la más reciente poesía cubana podrían mencionarse otros nombres, a saber: Ricardo Alberto Pérez, Alessandra Molina, Norge Espinosa, Pedro Márquez de Armas, Carlos Alberto Aguilera, Pedro Llanes, Caridad Atencio y Nelson Simón, entre otros. Aunque el presente texto es el prólogo a la antología mencionada, sus consideraciones generales valen para todo el fenómeno de la nueva poesía cubana.

“Las consecuencias del complejo status que se instaura en la Isla a partir de 1898, influyen sobre la expresión lírica de la nación. Una de las cuestiones que, un siglo después, se hace necesario valorar, es el problema de si las consecuencias políticas, económicas y demográficas del 98, tuvieron una resonancia semejante y directa en todos los restantes dominios de la vida sociocultural cubana. Con cierta insistencia, se ha subrayado que el período que va de 1898 a 1913 resulta una especie de nulidad creativa y una negación de valores estéticos del país...”

(Mención en el Premio Temas de Ensayo 2007, en la modalidad de Estudios sobre arte y literatura)
“El nombramiento de la virgen de la Caridad del Cobre como patrona de Cuba, en agosto de 1916, por el Papa Benedicto XV, se realizó a solicitud de miles de veteranos de las guerras de independencia, que confesaron cuánto había significado la compañía de esa «virgen mambisa» ya inseparable de los capitales simbólicos de la nación. El nexo entre religiosidad y política comprendido en este gesto de ratificación identitaria certificaba aún más lo que fuera, durante todo el siglo XIX, una forma de sentir la vocación patriótica, profundamente asociada a lo sagrado, y recogida de manera especial por nuestra lírica…”.

El artículo ofrece un amplio panorama de la poesía contemporánea en Trinidad, Cuba, organizada en tres generaciones de autores, y analiza sus principales líneas temáticas, estéticas y preocupaciones existenciales. Se destaca la emergencia de una poesía marcada por la introspección, el erotismo, la crítica social y la búsqueda de identidad, en diálogo constante con la ciudad como espacio simbólico y vital. El estudio subraya la madurez expresiva de los poetas, su diversidad formal y la recurrencia de motivos como la insularidad, la religiosidad y el desencanto social, concluyendo que la poesía trinitaria constituye un testimonio sensible de las transformaciones culturales y sociales de la Cuba contemporánea.
 

El artículo examina los Apuntes en hojas sueltas de José Martí como un espacio escritural fragmentario donde confluyen ideas, borradores, imágenes y núcleos poéticos que dialogan estrechamente con sus poemarios Versos libres y Versos sencillos. A partir del análisis de intertextos, metáforas en gestación y fragmentos en prosa poética, la autora muestra cómo estos materiales permiten acceder al proceso creativo martiano y a la continuidad orgánica de su obra, revelando una poética basada en la analogía, la imperfección creadora y la tensión entre escritura y libro. El estudio subraya la función estética y teórica de estos textos inéditos como parte de una “última voluntad” autoral, y los interpreta como un sistema de vasos comunicantes que ilumina la unicidad y complejidad del universo literario de Martí.