“Virgilio Piñera siempre se caracterizó, tanto en su literatura como en su condición vital, por trascender los sucesos más naturales, por teatralizarlos hasta el paroxismo. Tenía lo que hoy conocemos como un carácter performático. Un performance fue su manera de tomar los cigarrillos, el gesto de los dedos, la mirada ladeada: todo prefigurado, autoconsciente, una mise en scène indisoluble y natural…”

El ensayo analiza el libro Virgilio Piñera o la libertad de lo grotesco, de David Leyva, y destaca su exploración del absurdo, lo grotesco y la insularidad en la obra de Piñera. Rigal presenta los principales aportes del volumen: la revisión crítica de lecturas previas, la teoría del grotesco propuesta por Leyva, el análisis de Cuentos fríos, la poesía, la teatralidad y el lenguaje de los personajes femeninos, así como la relación entre estética grotesca y contexto sociopolítico. El texto resalta la originalidad del enfoque y la relevancia del grotesco virgiliano como herramienta para comprender tensiones culturales, identitarias y existenciales de la cubanía.
 

El artículo analiza la originalidad y la coherencia estética del teatro de Virgilio Piñera, destacando su carácter innovador dentro del llamado “nuevo teatro” del siglo XX. La autora examina el uso sistemático de la intertextualidad, el absurdo y el grotesco, así como la mezcla de lo trágico y lo cómico, para mostrar cómo Piñera construye una dramaturgia crítica que alude de manera oblicua a la realidad social y política cubana. A través del estudio de obras clave como Electra Garrigó, Falsa alarma y Dos viejos pánicos, el texto subraya la dimensión trágica de la existencia humana en su teatro, la presencia de antihéroes atrapados en situaciones sin salida y la función subversiva del humor y la sátira, que convierten su obra en una reflexión radical sobre la opresión, la libertad y el fracaso histórico.